Fantasia 2018: Unfriended: Dark Web, Tales from the Hood 2, The Night Eats the World

Festivaler och utmärkelser

Bland dess många stora upptäckter kan Fantasia International Film Festival äga det som nu kan kallas ' Ovän ' franchise. 2014 hämtades snart en skräckfilm som hette 'Cyber ​​National', som utspelade sig på en datorskärm, för distribution och återgavs till 'Unfriended'. Fyra år senare hade Fantasia internationell premiär för sin uppföljare, ' Unfriended: Dark Web .” Märkligt nog, efter visningen på fredagskvällen, meddelades det att regissören Stephen Susco Filmen kommer att ha två slut när den släpps officiellt, ett försök att göra filmen till en frestande typ av spel. Fall inte för det.

Nyfikenhet dödade den dumma skräckkaraktären, som vi vet från filmiska dödsfällor som är strukturerade precis som den här, men 'Unfriended: Dark Web' tänjer på denna inbilskhet tills den klickar, vilket händer cirka 15 minuter in. En borttappad bärbar dator med ett gäng våldsamma videor, olycksbådande filnamn på den och till och med tanken på att gå djupt in i den mörka webben är bara inte så förförisk av en Pandoras ask. Eftersom 'Unfriended: Dark Web' sedan drar tittarna genom dess mekaniska händelseförlopp, fungerar filmen som en slasher-film som presenteras på en bärbar datorskärm. Otäck är dess främsta erbjudande, inte spänning.

Personen som hittar nämnda bärbara dator, Matias ( Colin Woodell ), förstår snart från en mängd Facebook-meddelanden att någon som ägde den här datorn gjorde några mycket misstänkta transaktioner och efterfrågas av många människor. Sedan kräver personen som hävdar (i caps lock, alltid) att Matias stal den bärbara datorn det tillbaka. Matias delar detta med sina vänner som han samtidigt skypar med, av vilka några fyller uppsättningen 'dumma tonåringar i ett spökhus', inklusive en smart kille med glasögon och en fånig komisk relief-kille.

Men god poutinesås är dessa karaktärer dumma och filmen ännu mer, ibland skamlös för den typ av trick den försöker dra med rak ansikte. En av huvudpunkterna i handlingen är att Matias flickvän Amaya (Stephanie Nougeras) är döv, vilket skapar stunder av billig spänning som är alldeles för elak, där hon inte kan höra någon som lurar bakom henne i vad som är tänkt att vara. ett av de mer oroande 'boogeyman'-ögonblicken. Eller, inte en spoiler, när Matias desperat försöker övertyga sina vänner om att allt var ett spel; de tror på det, och det blir förolämpande för oss att filmen tror att vi skulle acceptera det.

Allt detta händer som dåligt presenterat på en skärm som går mellan Facebook-chatt till en Skype-session, med för många kreativa friheter. Hur nervös filmen än vill vara, är den alldeles för trög och kan bara hålla i publiken. En tjatande idé är hur den mörka webb-boogeyman kan skriva svart text i en av Matias Facebook-chattar med en annan vän, varje gång åtföljd av en överivrig boom från ljuddesignen. Naturligtvis försvinner nämnda meddelanden dramatiskt. För en film som vill vara skrämmande på grund av dess verkliga möjlighet är det en slarvigt bred skildring. 'Unfriended: Dark Web' kan tvinga dig att täcka kamerorna på dina elektroniska enheter, men dess filmskapande kommer att bli föråldrat när den överlägsna skärmbaserade thrillern 'Searching', också producerad av Timur Bekmambetov , kommer ut nästa månad, eller spelar Fantasia nästa vecka.

Å andra sidan, ' Tales from the Hood 2 ” bevisar att det borde finnas ungefär hundra filmer till i den franchisens namn. Det har gått 23 år sedan filmdelen av denna skräckantologi, som liksom dess uppföljare, regisserades av I den Scott och Rostig Cundieff , och executive producerad av Spike Lee . Om det ens behöver påpekas är dessa shorts, som tacklade polisbrutalitet, våldsamma familjer, förstörelse av svarta kroppar och mer, fortfarande lika omedelbara och oroande 2018.

Det känns särskilt passande att prata om dem tillsammans, så ta detta inte bara som en rekommendation för 'Tales of the Hood 2' utan också 'Tales from the Hood.' 'Tales from the Hood 2' liknar den första delen på många sätt, särskilt för att den kommer med ett speciellt skräckvarumärke: shorts som välkomnar tittare med lättmodighet och öppna skräckbeats, men som uppnår sin spänning av Scott och Cundieffs allvar. meddelanden om historia. Här vandrar två unga kvinnor (en kaukasisk, en afroamerikan) slarvigt in i ett museum fyllt med rasistiska leksaker och antikviteter från en tid som inte avlägsnades från vår egen. De föreläses av en ägare av museet om den verkliga skräcken bakom dessa bilder, med tonvikt på att försöka nedvärdera svarta liv med sådana hemska skildringar. De är uttryckligen tillsagda att inte bråka med dessa delar av historien, men det faller för döva öron.

Jag skulle inte våga förstöra vad som händer härnäst, men de blodiga, chockerande, roliga och oförglömliga bilderna som blir resultatet är värdena för 'Tales from the Hood'-filmer när de är som bäst: dessa kortfilmer är inte rädda för att gå utöver vad du kan förvänta dig. De kan vara bombastiska och gripande samtidigt, med spänning och ett budskap. Och på ett sätt som skiljer sig från så många skräckantologier är det här liknelser som är förberedda för diskussion lika mycket som underhållning.

Tillverkad i mindre skala än sin föregångare, 'Tales from the Hood 2' är grov runt kanterna filmskapande, och dess skrift kan vara lite skakig: en långsam brinnande kort om rovdjursbros känns som ett svagt korrektiv till det ofta mansfokuserade perspektiv i sitt berättande. Och den andra kortfilmen, om en synsk, tar lite för lång tid att nå sin om än skandalösa komiska pay-off.

Men den sista kortfilmen i denna uppföljare, som blandar verklighetens historia med en mardröm om en svart konservativ man, är en av de mest djärva från båda filmerna. Det kommer inte att bli bortskämt här, men det är ett bra exempel på att 'Tales from the Hood'-filmerna kommer till sin rätt, och tänker fortfarande på skräck långt bortom spänningen i lådan. När skräckfans tuggar på begreppet ”förhöjd skräck” med tanke på sådana som Gå ut ' (med hänvisning till filmer som använder genrespänningar för att utforska politiska budskap), 'Tales from the Hood 2' bevisar att Cundieff och Scott har tänkt på den nivån hela tiden.

En av de bästa filmerna jag har sett på Fantasia hittills är en av dess mest minimala: den spännande sammanblandningen av en soloöverlevnadsfilm och hotet om ett enda zombiebett. ' Natten äter världen ,” baserad på romanen av Pit Agarmen, är ett fantastiskt skyltfönster särskilt för Anders Danielsen Lie , tidigare av 'Oslo, 31 augusti' och ' Repris .” Liksom de bästa filmerna som isolerar oss med en skådespelare när de navigerar och anpassar sig till sin dödliga omgivning, låser den in oss i psykologin hos Lies karaktär Sam, som är den enda levande själen, så långt ögat kan se, efter en zombie över natten apokalyps.

Med hans lägenhetsbyggnad i Paris som fungerar som en typ av fort, belyser Sams utforskning av byggnaden för livsämnen och genom andra livshistorier en av den karaktärsdrivna filmens bästa aspekter: det är inte en film du kan komma ett steg före. Vi är med honom i en öppen värld och vi är mer oroliga för att han ska bli galen än att han blir biten. Lie är så karismatisk som vårt surrogat till denna upplevelse att den rymliga filmen känns tillräckligt full, även om handlingen mest handlar om hans uthållighet fysiskt och mentalt.

Sam går igenom olika känslor om sin lyckliga fiende: chock, nöje (han börjar omfamna sitt trumset, även om det rör upp zombies utanför) och extrem ensamhet. Filmen är fylld med omfattande passager där det inte finns någon dialog när han uppvisar dessa olika sinnestillstånd. Det handlar om att en man blir bekväm med att vara ensam, vilket blir ett tyst kraftfullt budskap under det hela. Och samtidigt underutnyttjar regissören Dominique Rocher inte rädslan för zombiekomponenten, utan använder klassisk zed-logik som en mer existentiell ' Shaun of the Dead ”möter” Allt är förlorat .”

Rekommenderas

To Coda or Not to Coda: On the New Version of The Godfather Part III
To Coda or Not to Coda: On the New Version of The Godfather Part III

En annan version av The Godfather Coda: The Death of Michael Corleone.

En stor stjärnas förfall
En stor stjärnas förfall

Rainer Werner Fassbinder hade premiär för 'Veronika Voss' i februari 1982, på filmfestivalen i Berlin. Den hyllades som en av de bästa av hans 40 filmer. Sent på natten den 9 juni 1982 ringde han ett telefonsamtal från München till Paris för att berätta för sin bästa vän att han hade spolat ner alla sina droger i toaletten - allt utom en sista rad kokain. Nästa morgon hittades Fassbinder död i sitt rum, en kall cigarett mellan fingrarna, en videobandmaskin som fortfarande spelade. Den mest kända, ökända och produktiva moderna tyska filmskaparen var 36.

Cinema Femmes inledande kortfilmsfestival, som äger rum 6-9 augusti, för att vara värd för virtuella evenemang med Karyn Kusama, Jennifer Reeder och andra
Cinema Femmes inledande kortfilmsfestival, som äger rum 6-9 augusti, för att vara värd för virtuella evenemang med Karyn Kusama, Jennifer Reeder och andra

En artikel om Cinema Femmes första kortfilmsfestival på nätet som pågår torsdagen den 6 augusti till söndagen den 9 augusti.

En stor antropologisk upplevelse: Steve James och Laura Checkoway på deras Oscar-nominerade dokumentärer
En stor antropologisk upplevelse: Steve James och Laura Checkoway på deras Oscar-nominerade dokumentärer

En intervju med Steve James och Laura Checkoway, de Oscarsnominerade regissörerna för 'Abacus: Small Enough to Jail' respektive 'Edith+Eddie'.

Gå med i Project Involve när vi firar Jon M. Chu från 'Crazy Rich Asians' den 22 september
Gå med i Project Involve när vi firar Jon M. Chu från 'Crazy Rich Asians' den 22 september

En artikel om Project Involves 25-årsjubileumsinsamling lördagen den 22 september, för att hedra 'Crazy Rich Asians'-regissören Jon M. Chu och andra från underhållningsindustrin.